在藝術史界，法國畫家居斯塔夫讓雅凱（Gustave Jean Jacquet，1846～1909）被視為古典主義大師威廉布格羅（William Bouguereau）最出色的學生之一。雅凱的繪畫題材不是農家女或神話場景，這一點有別於他的老師和很多同門畫家。儘管如此，雅凱精湛的油畫技法，筆下豐腴優雅的女子形象，還有那些描繪近古（16～18世紀）風情的歷史畫，都讓他在有生之年享有很高的聲譽。

居斯塔夫讓雅凱，《藍絲帶》（The Blue Ribbon），布面油畫，26 × 20 cm。
居斯塔夫讓雅凱，《藍絲帶》（The Blue Ribbon），布面油畫，26 × 20 cm。

雅凱最常用的模特很可能是他的繆斯，因為他總是以超大的尺幅來描繪她。按照現代人的標準，她不算是古典美人，而雅凱顯然不這樣看。將這些畫作與他妻子的肖像放在一起比對可看出，她們不是同一個人。有人猜測她是畫家的情婦或是女兒——畢竟她從很小年紀就出現在雅凱的畫作中，但也有可能是他的續弦。

據《美國人畫刊》，關於他反覆描繪同一模特，曾有評論家這樣說：「畫家一貫地使用同一位模特來畫人像，多年過去，甜美如她，也難免因反覆出現而變得乏味。」

現代人的誤解

雅凱的畫作被北美和歐洲許多公私機構收藏，其中包括布洛瓦宮以及蒂耶里堡（Chateau-Thierry）、盧昂（Rouen）和巴黎的研究機構。在英國，他的作品見於謝菲爾德博物館、曼徹斯特城市畫廊、布萊頓博物館以及霍夫博物館。在美國的布魯克林博物館、克萊斯勒藝術博物館、辛辛那提藝術博物館和哈佛大學福格藝術博物館等處，也可以覓得他畫作的影蹤。

居斯塔夫讓雅凱，《遊吟女孩》（Girl Minstrel），1881年作，布面油畫，145 × 79 cm，克萊斯勒藝術博物館藏。
居斯塔夫讓雅凱，《遊吟女孩》（Girl Minstrel），1881年作，布面油畫，145 × 79 cm，克萊斯勒藝術博物館藏。

令人遺憾的是，雅凱的一些作品已被各博物館變賣，有關負責人受到變異潮流的誤導，認為雅凱並不重要，也不認為他的作品對後代很有價值。在整個20世紀6、70年代，他的畫作與眾多19世紀重要畫作的命運一樣，都被「掃地出門」了。

可嘆的是，近至2007年，芝加哥藝術博物館還賣掉了雅凱的一幅代表作。在1960年代，博物館放棄這類畫作還可以歸咎於那個時代的錯誤導向；而今，19世紀歐洲繪畫已經是關注度提升最快的藝術收藏領域之一。我們的博物館已經丟掉了太多的傑作，這種做法該停止了。

2007年10月23日，這件題為《歡迎》（Welcome）的畫作在紐約蘇富比以361,000美元的價格成交。據拍賣圖錄，法國藝術家、詩人和藝術品收藏家羅伯特德孟德斯鳩（Robert de Montesquiou）認為，《歡迎》一作可與華托（Watteau）等大畫家最傑出的作品媲美。

居斯塔夫讓雅凱，《歡迎》（Welcome），布面油畫，180 × 128 cm。
居斯塔夫讓雅凱，《歡迎》（Welcome），布面油畫，180 × 128 cm。

他認為，包括華托在內的很多法國近代名家，在寫實技法的精確性方面都無法與雅凱比肩。孟德斯鳩形容這幅畫展現了「綢緞的飄動和衣裙的光澤」，「宛如由繡花內衣、蕾絲……武器、盔甲和古老樂器構成的詩篇。」

這幅畫作在1892年的巴黎沙龍首次展出，1898年在紐約布蘭德斯畫廊（Brandus Gallery）亮相時也備受好評。據蘇富比圖錄文章，《紐約時報雜誌》還曾將這幅畫和倫勃朗的《持杖老人坐像》放在一起刊登。

1892年9月10日的《美國人畫刊》發文寫道：「當今，就描繪女性的迷人而言——無論是面孔、身材還是神情，沒有哪一位畫家比居斯塔夫‧雅凱更加忠實、更加熱忱了。」

（左）居斯塔夫讓雅凱人物肖像。（右）居斯塔夫讓雅凱，《羅蘭夫人像》（Portrait of Madame Roland），布面油畫，61 × 46 cm，私人收藏。
（左）居斯塔夫讓雅凱人物肖像。（右）居斯塔夫讓雅凱，《羅蘭夫人像》（Portrait of Madame Roland），布面油畫，61 × 46 cm，私人收藏。

啟迪與遺產

雅凱酷愛收藏古代兵器和甲冑，據說他的收藏品在當時是整個法國最棒的。他過世後，大部分遺物在巴黎的Galerie Georges Petit畫廊進行了拍賣，其中包括他收藏的300多件18世紀服裝，還有盔甲、兵器等。

儘管不曾出版過畫冊專輯，但作為藝術家的雅凱確實留下了相當豐富的作品。自1980年代中期以來，他被公開拍賣的畫作約有200件。令人驚訝的是，世人對這位既高產又有造詣的藝術家知之甚少。

法國畫家居斯塔夫讓雅凱（Gustave Jean Jacquet）
法國畫家居斯塔夫讓雅凱（Gustave Jean Jacquet）

在1909年《費加羅報》刊發的雅凱訃告中，藝術評論家亞森亞歷山大（Arsène Alexandre）中肯地說道：「我們失去了一位優秀的畫家、一位紳士和一位品位精緻的藝術家。在這樣一個時代，他的遠走尤其令人惋惜——昔日的巨匠罕有出現，明日的名家既未獲認定，也還沒全心投入藝術。」

「在取得巨大成功之後，我們佯裝沒看到這位優雅的畫家，而只將他視作過氣的藝術老師。事實上，沒有哪位畫家比居斯塔夫雅凱走得更穩健、技巧更純熟……雅凱的筆法不粗放、不鬆散，他也不想讓自己顯得很業餘。他想必擁有巨大的勇氣，才能既忠實又優雅地去刻畫對象，他投入了這一艱鉅任務，做得很出色。」

「居斯塔夫雅凱懷抱著一種善良的理想，他不認為顏料是用來傳遞恐懼或是挑動情緒的。他筆下的場景以多種方式深深感動著我們，這彷彿是這些畫作的天然屬性。如果說庫爾貝蠻橫、張揚，德拉克洛瓦反映了我們內心的恐懼、狂熱或痛苦，那麼我們更樂於從居斯塔夫雅凱的畫作前經過——它們或許能讓消逝的柔美優雅恢復些活力。」

「無論如何，人們最好能像他一樣，優雅、友善、隨和（不會讓人為野蠻暴力而哀嘆），且能像他那樣，相信這世上的人是美好有力量的。」

本文作者卡拉L羅斯（Kara Lysandra Ross）現任藝術復興中心（Art Renewal Center）首席運營官，她也是19世紀歐洲繪畫專家。◇

整版圖片來源｜藝術復興中心、蘇富比拍賣行提供 

 

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